top of page

Поп-арт

1.jpg

1.jpg

2.jpg

2.jpg

3.jpg

3.jpg

4.jpg

4.jpg

5.jpg

5.jpg

6.jpg

6.jpg

7.jpg

7.jpg

8.jpg

8.jpg

9.jpg

9.jpg

10.jpg

10.jpg

11.jpeg

11.jpeg

12.jpg

12.jpg

13.jpg

13.jpg

14.jpg

14.jpg

15.jpg

15.jpg

Описание стиля поп-арт:

СТИЛЬ ПОП-АРТ создан, чтобы удивлять людей своим дизайном. В дизайне интерьера поп-арт выглядит необычно, экспрессивно, контрастно, ярко. Основные черты поп-арта: радужные цвета, броские формы, использование пластика, повторяющиеся элементы. 

Стиль поп-арт открыто оспаривал принципы "хорошего дизайна", отрицал модерн и его ценности. Поп-арт возвел в ранг произведения искусства обычные бытовые предметы из окружающего нас повседневного мира и изображения людей. После чего смешал все это ярким колоритом или причудливой формой и использовал в качестве произведения искусства. Поп-арт показывает себя как эмоциональный и энергичный стиль, как взрыв эмоций. 

 

Стены в стиле поп-арт: Обязательно должны быть яркими, а в идеале – разных цветов и даже фактуры. О гармонии в классическом понимании лучше сразу забыть. Одно из решений поп-арт, когда одна из стен остается светлой, еще две – контрастных ярких цветов, а четвертая – выполнена в технике многократно повторяющегося мелкого узора. 

 

Потолок в стиле поп-арт: Количество уровней потолка не принципиально, наоборот, на этом можносыграть, сделав разноуровневые несимметричные ниши, обыграв это подсветкой разных цветов. В случае одноуровневого потолка выбирайте глянцевые покрытия, будь то подвесной, натяжной либо просто окрашенный белый потолок. Блеск и глянец поп-арту к лицу. 


Пол в стиле поп-арт: Зачастую оставляют нейтральным, выбирая спокойную гамму и бросая весь акцент на интерьер. Однако также часто используют броские напольные покрытии: ковролин насыщенного цвета или керамику, делая её неоднородной, а скорее с хаотичным и игривым рисунком. От паркета стоит отказаться. 

Мебель в стиле поп-арт: Поп-арту не приемлемо перенасыщение мебели, поэтому ограничьтесь минимальным набором. Мебель поп-арт должна быть неординарной и уж никак не классической. Формы пологие, округлые, несколько необычные – в стиле «ретро-футуризма». Часто используется в мебели женский силуэт, мультипликационные герои и знаменитости. Мебели свойственны яркие цвета (один, а лучше несколько в одном предмете), типичные для 60-х диваны и кресла округлых форм, пуфы и небольшие столики, в моду вошел яркий пластик. 

Предметы декора в стиле поп-арт: Поп-арт балует обилием деталей и интересных мелочей. Характерно использование повторяющихся мотивов: постеры, картины, ковры с растиражированным рисунком. Приветствуется яркий и пестрый текстиль, подобранный в основной цветовой гамме. Различные стилизованные пластиковые аксессуары: часы, рамки для фотографий, статуэтки, вазы, светильни и подсвечники. Кроме пластика и текстиля еще можно выделить окрашенные кожаные и яркие металлические (хромированные) детали в интерьере. Для поп-арта подойдут самые необычные предметы: светящаяся посуда, розовый унитаз, лампа в виде супермена и прочие неординарные вещи.

Советы профессионалов:

1. Стиль Поп-арт в интерьере безусловно не для всех. Обилие ярких и едких красок может утомлять рабочий класс, которому приятней расслабляться в нейтральных или пастельных тонах. Зато любителям шокировать окружающих, в частности молодежи, а также для салонам или стилизованным кафе стиль придется кстати как никакой другой.

2. Поп-арт в интерьере отлично подойдет любителям «hand made» (сделано руками). Любая причудливая вещь, сделанная вашими руками, станет произведение искусства поп-арт. Основными инструментами поп-арта являются игры с размером, цветом и количеством. Привычные и банальные вещи подвергаются соответствующей обработке поп-арта, что в итоге рождает новые сущности.

3. Стилю поп-арт свойственен психоделический эффект. Его можно достичь, используя обои с эффектом оптической иллюзии, исчезающим и появляющимся рисунком, также картинами и рисунками. Главное не потеряйте во всем этом общий комфорт, прежде всего, душевный.

4. Излюбленные приемы художников и дизайнеров при работе над интерьером поп-арта и мебелью в стиле поп-арт являются копирование объекта, изменение его масштабов и пропорций. Цветовая гамма отличается от прообраза реального предмета, она яркая, сочная. Излюбленной техникой является коллаж, трафарет и копирование.

5. Шкафы не уместны в поп-арте, так как это самый весомый элемент в захламлении пространства интерьера. Их лучше заменить нишами, встроенными шкафами и даже подиумами. Для одежды лучше всего выделить отдельную гардеробную.

6. Поп-арт вполне можно назвать недорогим стилем, с точки зрения цены, а не общего эффекта. Это тот случай, когда подойдет недорогая мебель, купленная в известном гипермаркете. Её можно вручную раскрасить и декорировать методом «на что хватит фантазии». Прочие предметы поп-арта можно сделать из подручных средств: из бутылки – настольную лампу, из CD-дисков псевдо зеркало, занавеску из кусков ткани или полиэтилена, картину из этикеток и т.п. вещи. При всем этом главное уловить грань между креативным творчеством и свалкой непонятных вещей.

История стиля поп-арт:

ПОП-АРТ (сокращение от popular art) — направление в изобразительном искусстве 1950—1960-х годов, использующие образы продуктов потребления. Сам термин «поп-арт» впервые появился в прессе в статье английского критика Лоуренса Эллоуэя. Также Лоуренс Эллоуэй, участвовал в создании "Группы независимых" при лондонском Институте современного искусства. В 50-е годы эта группа занималась организацией выставок.

Стиль поп-арт возник в середине 1950-х годов в Англии, как реакция на абстрактную живопись, которую сторонники поп-арта считали слишком сложной и элитарной, однако своего расцвета он достиг в 1960-х годах в США. Основной упор делался на изменения, разнообразие, веселье, бунтарство и недолговечные, одноразовые вещи, дешевизну и ставку на массовое потребление.

Дизайнеры занялись производством вещей, которые потребитель желал, а не тех, в которых он нуждался. Средства массовой информации и реклама были основными темами поп-арта, остроумно прославлявшими "общество потребления". Объектами поп-арт стали образы массовой культуры, отражающие дух эпохи.

Первые «попартовские» работы создали три художника, учившиеся в лондовском Королевском художественном колледже — Питер Блек, Джо Тилсон и Ричард Смит. Но первой работой, получившей статус иконы поп-арта, был коллаж Ричарда Хамилтона «Что делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными?» в 1956г.

Наиболее известные произведения поп-арт стиля: коллажи Роберта Раушенберга - сочетание масляной краски и вырезок из газет и рекламных изданий; картинки комиксов больших размеров Роя Лихтенштейна; гигантские пирожные Класа Ольденбурга из окрашенного гипса, а также куски торта и гамбургеры размером с машину, сшитые из парусины и плюша, а также работы Джаспера Джонса, Джеймса Розенквиста и конечно Энди Уорхола.

Футболки с изображениями комиксов, знаменитостей и предметов быта - все это наследие поп-арта 60-х годов. Позже чистый поп-арт тесно переплелся с рекламным бизнесом и угас, став частью массовой культуры, но отголоски его ощущаются и сегодня. 

bottom of page